Ab dem 09. Dezember 2021 dreht sich im Kunstpalast in Düsseldorf alles um die 100-jährige Geschichte der elektronischen Musik. Über 500 Exponate in Form von Instrumenten, Fotografien, Videos, Grafikdesign und Audioeinspielungen dokumentieren multiperspektivisch den Begriff „elektronische Musik“. Angefangen mit den ersten elektronischen Musikinstrumenten aus dem frühen 20. Jahrhundert, über Detroit Techno und Chicago House aus den 1980er-Jahren und der 1990er-Rave-Kultur bis hin zu zeitgenössischen Produktionen, präsentiert der Kunstpalast als erstes deutsches Museum überhaupt diese umfangreiche Ausstellung. Höhepunkt dieser Ausstellung dürfte zweifelsohne die Inszenierung des Gesamtwerks von 1970 von Ralf Hütter und Florian Schneider – Mitbegründer des Projektes „Kraftwerk“ – werden. Mit dem im Kunstpalast integrierten Konzertsaal gehören Musikveranstaltungen zum festen Angebot…

Israel hat nach zweimonatiger Abriegelung wieder geöffnet, und mit ihm eine neue Ausstellung im Design Museum Holon, die eine ortsspezifische Installation der multidisziplinären Designerin Sarit Shani Hay umfasst, die sich auf kindgerechtes Design spezialisiert hat. Für die Ausstellung „Black Box“ hat Shani Hay eine imaginäre Landschaft mit gepolsterten Volumen geschaffen, die an die felsigen Küstenlinien erinnern, die Seelöwen, Robben, Bären und andere Kreaturen ihr Zuhause nennen. Die Stücke kommunizieren mit ihren Blau- und Taupe-Tönen die kühnen Kurven des Museumsgebäudes selbst, das 2010 vom Architekten Ron Arad fertiggestellt wurde und ein dramatisches Äußeres in roten und orangefarbenen Streifen aufweist, während seine Unterseite, wie von einer Glaswand im Raum von Shani Hay’s…

Die Schirn Kunsthalle Frankfurt präsentiert ab sofort Werke der Künstler der berühmten Group of Seven – Lawren Harris, J. E. H. MacDonald, A. Y. Jackson, Arthur Lismer, F. H. Varley, Franklin Carmichael und Franz Johnston – sowie u. a. Emily Carr und Tom Thomson im Rahmen der Ausstellung „Magnetic North: Mythos Kanada in der Malerei 1910-1940“. Die Ausstellung umfasst 87 Gemälde und fünf Filme aus verschiedenen kanadischen Sammlungen und Institutionen. Nach Frankfurt wird die Ausstellung im Herbst 2021 in der Kunsthal Rotterdam in den Niederlanden fortgesetzt. Die kanadische Moderne erstmals in Deutschland zu sehen Organisiert wird die Ausstellung „Magnetic North: Mythos Kanada in der Malerei 1910-1940“ gemeinsam von der Schirn Kunsthalle…

Musikliebhaber aufgepasst. Es gibt von TASCHEN hat ein Buch mit 750 legendären und kunstvollen Plattencovern, die Geschichte schrieben. „Rock Covers“ erschien im Rahmen zum 40. Geburtstags des Verlages TASCHEN im Sommer 2020. Anzeige „…eine liebevoll und aufschlussreich kommentierte Reise durch Jahrzehnte verblüffender, historischer Plattenhüllen.“ Metal Hammer Die Autoren Robbie Busch und Jonathan Kirby sind passionierte Plattensammler und in der Musikbranche unterwegs. Robbie Busch aka „Mc Boing Boing“ ist als DJ aber auch als Künstler unterwegs, war Berater und Produzent für diverse Plattenfirmen und als Autor und Fotograf für Magazine wie „Wax Poetics“, „Big Brother“ oder „XXL“ tätig. Jonathan Kirby war ebenfalls bei „Wax Poetics“ tätig, aber auch als Autor diverser Fachartikel für „Oxford American“…

Bereits zum 5. Mal wird heuer die mit 10.000 Euro dotierte Auszeichnung zur Förderung junger Künstler*innen vergeben. Die Ausstellung des diesjährigen Preisträgers ist ab 8. Dezember im mumok – Museum moderner Kunst Stiftung Ludwig Wien zu sehen. Hugo Canoilas verwandelt den Ausstellungsraum in eine betretbare Bühne der Malerei: Über die gesamte Bodenfläche zieht sich auf textilem Grund ein malerisches Szenario ineinander verfließender Formen mit quallenartigen und tentakulären Farbwesen aus Wolle und Glas. In Zeiten der Coronakrise, die das Social Distancing zum neuen Überlebensprinzip erhoben hat, sieht man sich in eine unentrinnbare malerische Biosphäre einbezogen, in der Verführerisches und Bedrohliches, Organisches und Technoides zugleich aufscheinen. Denn der Blick von oben auf…

1981 fotografierte Anton Corbijn die ersten Synthie-Teenie-Idole Depeche Mode in London und Basildon, Essex, für ein NME-Cover. Im Vordergrund der verschwommene Sänger Dave Gahan, der Rest der Band stand hinter ihm und lächelte scharf. Laut Corbijn war die Band zu dieser Zeit für seinen Geschmack „zu poppig“. In den nächsten fünf Jahren arbeitete Depeche Mode an ihrem Sound und wirkten dabei nervöser und grüblerischer. Corbijn kam an Bord, um ein Video zu machen und wurde de facto Creative Director der Band. Seit 1986 fertigt er alle ihre Fotografien, die meisten Videos, Albumgrafiken und Bühnenbilder an. „Depeche Mode by Anton Corbijn“ (Anzeige) ist eine detaillierte illustrierte Geschichte darüber, wie Corbijns zeitlose…

Seit den 1980er-Jahren hat Tony Cokes (* 1956 in Richmond, Virginia) einen präzisen visuellen Stil entwickelt, der durch seinen Versuch gekennzeichnet ist, die etablierte Verwendung und Hierarchie von animiertem Text und gefundenen Bildern infrage zu stellen, und ein visuelles Element in Form von Volltonfarben hinzuzufügen oder – wie in jüngerer Zeit – es in einen organischen Hintergrund zu verwandeln. Cokes wird selbst als „“Post-Conceptualist“ bezeichnet und erkennt den Einfluss von Konzeptkünstlern wie Art & Language, Adrian Piper, Lawrence Weiner und Jenny Holzer an. In seinen Studienjahren begegnete er auch der Kunst von Dara Birnbaum, Yvonne Rainer, Barbara Kruger und Dan Graham. Von diesem Moment an interessierte er sich für die…

Die interaktive Plattform des Rijksmuseum in Amsterdam (Niederlande) bringt Rembrandts „Die Nachtwache“ und Vermeers „Dienstmagd mit Milchkrug“ in jedes Wohnzimmer der Welt. Dazu stehen 700.000 hochauflösende Bilder von Gemälden und Objekten aus der Sammlung des Rijksmuseums kostenlos zum Download zur Verfügung. Das Rijksmuseum, das niederländische Nationalmuseum, startete das #Rijksmuseumfromhome, 10 Möglichkeiten die Sammlung des Museums mit Gemälden und Objekten in Wohnzimmer auf der ganzen Welt bringen. 1. Das Rijksmuseum eröffnet die Ehrengalerie während der Quarantäne wieder Die Ehrengalerie des Rijksmuseums, Heimat von Rembrandts „Die Nachtwache“, „Die Judenbraut“, Vermeers „Dienstmagd mit Milchkrug“, eines der berühmtesten Gemälde der Geschichte, wird über die Online-Plattform „Rijksmuseum Masterpieces Up Close“ weltweit für die Öffentlichkeit zugänglich…

Der niederländische Eventfotograf Rutger Geerling stellt vom 3. Oktober 2020 bis zum 28. Februar 2021 im Fotomuseum aan het Vrijthof in Maastricht aus. Die Ausstellung ‚This is my Church‘ zeigt eine Auswahl eindrucksvoller Fotos von internationalen Elektro-Festivals in Stadien und großen Nachtclubs. Die Besucherinnen und Besucher erwartet neben Backstage-Schnappschüssen internationaler Größen der Elektroszene, sowie Momentaufnahmen in spektakulärer Kulisse, auch bisher nicht gezeigtes Bildmaterial des verstorbenen Star-DJs Avicii, den er auf seinen letzten Auftritten begleitete. Eine Hommage an die elektronische Tanzmusik Rutger Geerling ist einer der weltweit führenden Fotografen auf dem Gebiet der elektronischen Tanzmusik (EDM). Seit 25 Jahren fotografiert er die internationale Elektromusikzene und genießt bei Veranstaltern und Künstlern großes…